Uitnodiging kerstdiner

Hallo 7A,

Klik hieronder op de link om in het Google drive bestand te komen:

https://docs.google.com/presentation/d/1HPY7iypgkP3DJVdlLPAl9rgF0NWAs15ykBM-AiGA3FE/edit?usp=sharing

Alles wat in je uitnodiging moet staan, staat op je werkblad.

Aan de slag!

Luisteropdracht: Bear necessities

In de les een hele tijd terug deden we een opdracht waarbij we moesten luisteren naar de muziek en zo stukjes van een grafische partituur in elkaar moesten puzzelen. Ik vond dit echt een hele leuke opdracht en dacht meteen: dat ga ik ook doen! Wel werd er in de les al gezegd dat dit heel moeilijk was en veel tijd zou gaan kosten. Nu zit ik hier de dag voordat mijn blog ingeleverd moet worden en is mijn partituur (de 2e dus) eindelijk zoals ik hem hebben wil.

Het liefst had ik hem nog versierd met tekeningen en kleur (misschien komt dat later nog), maar helaas heb ik daar nu echt geen tijd meer voor. Toch kan ik zeggen dat ik erg trots ben op het eindresultaat. Het heeft me heel veel tijd gekost om de toonhoogtes te bepalen, maar hij klopt nu.
Link naar origineel: https://www.youtube.com/watch?v=WQ2C68Ji1d8
- van begin tot bijna precies 1 minuut.

Probeer maar te volgen (geluid hard zetten!):



De partituur bestaat uit verschillende "puzzelstukjes" die ik zo heb gekozen dat de herhalingen aparte stukken zijn, dit vergemakkelijkt het puzzelen.
De bedoeling is dat de kinderen naar het muziekfragment luisteren en al luisterend de partituur kloppend maken.

Als ik de les zou geven...

Het stuk is nog best ingewikkeld en snel, daarom zou ik als ik er een les van zou maken eerst met de kinderen luisteren naar de muziek en er wat luistervragen over stellen zodat ze al bekend zijn met de vorm van het stuk. Voorbeelden van vragen/opdrachten zijn: Hoe vaak hoor je de melodie van het eerste puzzelstukje? schrijf op./ Welke instrumenten heb je gehoord? schrijf op./ Ga staan als de muziek hoog klinkt, zitten als de muziek laag klinkt.
Nu de kinderen het muziekstuk al goed in hun hoofd hebben zitten zal het puzzelen ook te doen zijn. Het eerste stuk krijgen ze van mij cadeau. Ik laat hierbij ook de muziek horen. Zo krijgen ze een idee van hoe de partituur werkt. Vervolgens is het puzzelen geblazen. Dit is beter te doen in wat kleinere groepjes dan met de hele klas, dan is iedereen ook betrokken. Dan is het een beetje kijken hoe het gaat. Als het slecht gaat kan ik het muziekfragment opdelen in 3 stukken en per stuk de juiste puzzelstukken geven om de opties te verkleinen. Als het goed gaat dan vertel ik welke stukken nog fout zijn en dan luisteren we het hele lied nog een keer.

Hoe dan?!

De partituur maken was nog een hele klus. Eerst ben ik begonnen op gehoor, dit ging beter dan verwacht maar duurde te lang. Dus heb ik op YouTube nog even verder gezocht naar een keyboard versie zodat ik de noten ook kon zien, dit maakte het een stuk makkelijker. De valkuil was alleen wel dat sommige tonen en toonlengtes niet helemaal overeenkwamen. Die heb ik dus alsnog op gehoor en met mijn keyboard moeten bepalen en tellen.

Ik ga deze opdracht zeker een keer in de klas doen, als het dit jaar niet lukt dan volgend jaar. Dan zorg ik dat de stukjes zijn geplastificeerd en mooi versierd zijn met jungle book figuren!

Beeldend: Tony's

Maak met neon color een reclameposter voor een product of evenement. De slaolie stijl moet erin terug komen. Dus: met krijt dat wanneer je er water op doet uitloopt een poster maken met sierlijke vormen. Wat daaruit is gekomen is dit:

Betekenis

Het moest een reclameposter worden, dus het product moet als het ware uit de tekening springen. Dit kun je doen door de achtergrond simpel te houden, maar ook door kleurgebruik.  

Ik zou niet weten waarom, maar in die les moest ik denken aan de nieuwe Tony's chocolonely winkel die in Amsterdam geopend was. En zo'n reepje is natuurlijk goed reclamemateriaal. Bij Tony's denk ik meteen aan de standaard rode reep met blauwe letters. 

Vorm

De meest bekende reep van Tony's chocolonely is rood. Dit komt wel goed uit omdat rood een opvallende kleur is. Het staat ook in contrast met de blauwe letters 'Tony's' op de verpakking en met de gele streep die over de verpakking loopt. 

Ook heb ik expres gekozen de Tony's letters donker blauw te maken, dit zorgt weer voor contrast met het uitgelopen rood naar het midden van de reep.

De letters 'chocolonely' heb ik juist weer een lichte kleur gegeven. Het product moet wel opvallend blijven en met nog een donkere kleur zou het te somber worden.

De 2 opvallendste kleuren op de achtergrond zijn licht paars en oranje. Omdat die nog niet in de reep zelf voorkomen zorgt dit opnieuw voor contrast.

Al het contrast tezamen heeft het effect dat de reep echt het middelpunt is. 

Het lettertype op de reep heb ik gelaten zoals het was. Ik vind het een mooi lettertype en het staat ook echt symbool voor het product. Om de slaoliestijl er wel in terug te laten komen heb ik op de achtergrond een golvend patroon gebruikt. Hierdoor lijkt het alsof je in een droom zit en de reep zo naar je toe zweeft. Ook zorgt de golvende beweging tegen de statische reep weer voor contrast.

Als laatste zit er ook nog contrast in de textuur. De letters 'Tony's heb ik expres niet met water bewerkt en de rode achtergrond juist wel. Zo steken ze goed tegen elkaar af. Ook op de achtergrond is dit te zien. Paars en oranje/geel heb ik wel met water verduidelijkt en de andere kleuren niet.

Materie

- schetsblok, potlood, gum

- papier (tussen A4 en A3 in), neon color krijt

- water, kwasten

Ik heb nog nooit met neon color gewerkt, dus dat was even uitproberen. Het droogt snel op, daarom was de rode achtergrond lastig om mooi overlopend te krijgen. Zodra een stukje is opgedroogd ontstaat er al snel een donkerder lijntje die moeilijk weg te werken is. 

Beschouwing

Voor de les had ik de slaolie stijl bekeken. Veel van de plaatjes werden helemaal opgevuld met sierlijke patronen. Toen ik tijdens de les bedacht een chocoladereep te maken heb ik een goed plaatje van de rode reep gezocht en het lettertype daarvan overgenomen. Wel heb ik de echte reep nog wat extra versimpeld, te veel details zou afleiden van de gehele reep als belangrijkste onderwerp in de tekening.

Werkwijze

Men begint met een schetsje om de grote van de reep en de positie van de reep te bepalen. Dan licht schetsen op het officiële papier. 

Vervolgens beginnen met neon color. Op een kladblaadje heb ik getest hoe de neon color uitloopt, zodat het op het officiële papier meteen netjes gaat. Ik heb eerst het gehele uitlopende vlak gedaan om het geleidelijk te laten overlopen, toen de letters en als laatste de achtergrond.

De gedeeltes die ik donkerder wilde hebben, ben ik nog een keer met krijt overheen gegaan.

Onderzoek

Dit is de schets waarmee ik door ben gegaan naar neon color. Het lettertype staat en de maten van de reep zijn duidelijk aangegeven.

De achtergrond moest een golvende beweging worden, ik ben van mening dat die vloeiender wordt wanneer je die uit de losse pols tekent.

Ik heb de foto een beetje bewerkt zodat de lijnen goed zichtbaar zijn. In het echt is het licht getekend.

De neon color is aangebracht aan de randen van de reep en met water en kwast heb ik de kleur naar het midden toe laten uitlopen. 

Toen waren de letters aan de beurt. Tony's dik aangebracht om het duidelijk te maken. Chocolonely lichter aangebracht en met water en kwast egaal gemaakt.

Ook de gele streep heb ik met water egaler/voller gemaakt.

De golvende beweging op de achtergrond uit de losse pols erop gezet. In eerste instantie alleen nog paars en geel, omdat deze kleuren goed tegen elkaar afsteken, maar ik vond het niet opvallend genoeg.

Dus uiteindelijk ook oranje nog toegevoegd en met water uit laten lopen.

Ook donker groen en rood heb ik ertussen aangebracht om ook wat donkere tinten op de achtergrond te hebben.

Eindoordeel

Ik vind de reep goed gelukt. Het lettertype en de kleuren zorgen dat hij er realistisch uit ziet. Een paar klasgenoten kregen er al honger van. Ook de achtergrond geeft het gewenste effect, het zorgt dat de reep naar voren komt en echt in het middelpunt staat, zoals onze docente zei:'Het lijkt wel alsof je in een droom zit.'.

Iets wat ik de volgende keer misschien anders zou doen is de vormen van en in de reep. Een klasgenoot gaf mij de feedback:'de opdracht was slaolie stijl en die had je wel in het lettertype terug kunnen laten komen.' en ze had gelijk. De stijl is vooral te zien in mijn achtergrond en verder niet zo veel. Ik heb erover nagedacht het lettertype te veranderen, maar dit lettertype hoort zo bij Tony's chocolonely dat ik het zo gelaten heb. Het is tenslotte ook een reclameposter, dus het product is ook belangrijk;)

Beeldend: monument der wachtende

Kleien! Dat vond ik heel leuk om te doen. Wel meteen een moeilijke opdracht: een mens maken en dan ook nog in een wachtende houding en dan ook nog in maar anderhalf uur ongeveer. Toch is hij best prima gelukt. De menselijke verhoudingen zijn bijna goed en hij heeft een duidelijk wachtende houding. Ik zeg: daar mag een sticker op!

Betekenis

De opdracht is het maken van een beeldje van klei van een wachtend persoon. Het gaat er hierbij om dat de houding en menselijke vormen goed zichtbaar zijn. Kinderen kunnen zelf al goed bedenken hoe een wachtend iemand zit/staat. Ook zonder plaatjes heb je al meteen een aantal beelden in je hoofd van wachtende houdingen.

Vorm

De beeldaspecten ruimte en vormsoort zijn van belang bij deze opdracht. Het beeld is ruimte innemend. Je kunt hem vastpakken en het kan blijven staan/zitten/liggen. De vorm moet een wachtende houding uitdrukken.

Materiaal/techniek

- kleiplankjes

- klei

- water

- boetseergereedschap

-schorten

Dit beeld maak je door te boetseren, bij voorkeur uit 1 stuk klei. Wanneer je dingen aan elkaar moet maken kan het namelijk voorkomen dat die stukken in de oven weer uit elkaar springen.

Beschouwing

Door plaatjes van wachtende mensen te laten zien krijg je een beeld van hoe het lichaam in zo'n situatie verkeerd. Op deze manier kun je langzaam gaan bedenken hoe jou beeldje eruit moet komen te zien. Verschillende aspecten van verschillende plaatjes kunnen gecombineerd worden tot 1. Mijn beeld heeft heel veel weg van 'de denker', dit was niet expres gedaan. Ik had juist de houding genomen die ik zelf, en velen met mij, vaak aanneem als ik wacht.

Werkwijze

Boetseren heb ik op de middelbare school veelvuldig gedaan. Ik vind het altijd lastig om te beginnen omdat ik dan niet weet waarmee ik zal beginnen. Als ik dan uiteindelijk bezig ben lost dat probleem zichzelf wel op.

Kinderen hebben meestal al weleens geboetseerd. Een menselijke vorm die rechtop blijft staan/zitten zal daarentegen wel lastig voor ze zijn. Ze hebben daar zeker wat uitleg over nodig.

Onderzoek

We zijn begonnen de klei overal even soepel te maken door het te kneden zoals je dat ook met deeg zou doen. Zo gaan de luchtbellen eruit en wordt de vochtigheid overal gelijk.

Daarna moest er een ovale vorm gemaakt worden met een hoofd. Oppassen dat de nek niet te dun wordt anders ligt je hoofd eraf.

Dan moet nagedacht worden over de vorm waar je heen wil. Mijn figuur moest zitten op een blok met een gekromde rug. Ik heb eerst hele grove vormen aangebracht: de onderkant wat vierkanter maken, benen uitsnijden en de rug krom duwen. Vervolgens heb ik ook armen gemaakt.

Nu begint het al op een mens te lijken alleen zijn de verhoudingen nog heel krom. Daarom ben ik bij de benen, armen en de rug steeds meer klei gaan afsnijden tot er redelijk correcte menselijke vormen ontstonden.

Nu de wachtende vorm er goed in krijgen. Hiervoor heb ik de schouders wat omhoog laten komen, dan ligt het hoofd echt "tussen de schouders". Ook heb ik de armen zo gemaakt dat het hoofd erop steunt.

Dan nog wat details. Onder de benen voeten gemaakt, De armen en de rug een natuurlijkere vorm gegeven, het hoofd minder ovaal meer menselijk en met gezicht en tot slot ook het blok waar de wachtende figuur op zat wat netter gemaakt.

Lesopbouw

Oriëntatie

Introductie: Ik laat een aantal plaatjes zien van wachtende mensen en vraag aan de kinderen wat de overeenkomst is tussen die mensen.

Informatie: We bespreken wat een wachtende houding is. De rug is gebogen, schouders laag, de houding is helemaal ingezakt. Ook vertel ik dat we een wachtend persoon van klei gaan boetseren.

Instructie: Ik doe voor hoe ze de klei eerst moeten kneden om het boetseerbaar te maken. Ik doe ook voor hoe ze het hoofd en lichaam uit 1 stuk klei kunnen maken. Vervolgens wordt de klei uitgedeeld. Ik maak stukken van ongeveer dezelfde grote, ze mogen die dan per groepje komen halen. Kleiplankjes en boetseergerij en bakjes water zijn dan al verdeeld. 

Voordat ze mogen beginnen maken we een aantal afspraken: niet met de klei lopen, klei blijft op je tafel/ iedereen doet een schort aan/ voorzichtig met de bakjes water/ hoelang ze erover mogen doen

Begeleiding

Als de kinderen begonnen zijn ga ik rondlopen. Bij elk groepje neem ik de tijd om te kijken of iedereen de goede kant op gaat en om ieder kind gemeende complimenten te geven. Als een leerling er echt niet uitkomt kan ik een basis boetseren waar hij/zij dan zelf weer mee verder kan, maar in principe wil ik de kinderen alles zelf laten doen. Ik herhaal ook de regels nog eens: denk eraan: pas op met het waterbakje, laat de klei op je kleiplankje, jullie hebben nog ... minuten, maak alles uit 1 stuk.

Afronding

Alle kleiwerken worden per groepje op de instructietafel gezet. De kinderen ruimen hun spullen per groepje op.

Als iedereen weer op zijn/haar plek zit pak ik er nog wat beeldjes uit. Een paar die de houding goed hebben geboetseerd, die de menselijke vorm natuurgetrouw hebben gekregen, die een originele houding hebben gemaakt, enz.

Als laatst vraag ik nog wat ze het moeilijkst vonden en of het een leuke opdracht was.

Zingen: 7 heksen...

De 2e muziekopdracht was een liedje zingen. Maar niet zomaar een liedje zingen. Het moest een liedje zijn voor de bovenbouw. Gelukkig is 7 heksen... voor de bovenbouw nog uitdagend genoeg. Dit liedje kende ik al van Sesamstraat. Zij hebben hun eigen versie ervan gemaakt met een grappige animatie. Ik heb zelf ook leuke herinneringen aan dit lied. Op mijn oude basisschool hadden we elke week weekafsluiting. De hele school en ouders en opa's/oma's mochten komen kijken. We hebben dit lied toen met de klas opgevoerd en ik was 1 van de gelukkigen die solo een ingrediënt mocht opnoemen. En nu, zo'n 10 jaar later, mag ik het hele lied solo zingen.

Mijn versie heeft volgens mij meer weg van die van Sesamstraat dan degene die in Eigenwijs staat. Helaas kon ik er geen bladmuziek of karaoke versie van vinden. Mijn versie begint met een B.
De link naar de Sesamstraat uitvoering: https://www.youtube.com/watch?v=07Bdn95AKTg

Inleiding 

We zetten alle tafels en stoelen aan de kant en een stuk of vier tafels in het midden, dit is de soepketel. In het lied dansen de heksen om de ketel, dit is wat de kinderen ook gaan doen. Ze moeten zich voorstellen dat ze heksen zijn en dat de tafels hun heksenketel is. Ik zet het lied op terwijl ze dit doen, zo horen ze het lied al een paar keer.

kern

Nu begint het aanleren. Ze hebben het lied al gehoord, dus vraag ik ze mee te tellen met hoeveel heksen er nog zijn op het begin van het liedje. Ook de zin:'ze dansen om de ketel' mogen ze al meezingen. Deze zing ik eerst voor zodat ze de goede melodie in hun hoofd hebben. 'Floep' een stukje verder wordt ook meegezongen en tot slot ook de ingrediënten van de soep. Ik zet ze allemaal op volgorde op het bord zodat de kinderen ze kunnen oplezen. De rest van het lied zing ik zelf.

Als dit soepel gaat komen er wat zinnen bij. In plaats van alleen tellen mogen ze '7 heksen bij elkaar' zingen. Ik zing dan: 'maken een heel vreemd soepje klaar'. Vervolgens zingen de kinderen: 'ze dansen om de ketel' en ik weer: 'maar wat een pech', de kinderen: 'eentje neemt een slok', samen: 'Floep' en ik: 'nou is ze weg!'. 'Spinnenkop met spruitjes, knekel met kandij!' schrijf ik in z'n geheel op het bord. Deze woorden worden namelijk snel achter elkaar uitgesproken en zo zien ze duidelijk wat ze moeten zingen. Het einde zing ik en de ingrediënten doen de kinderen. 

Waarschijnlijk zijn er snel genoeg kinderen die het hele lied mee kunnen zingen aangezien het 6 keer herhaald wordt. Alleen het laatste gedeelte, als er nog 1 heks over is, is anders. Deze gaan we nu apart oefenen. Ik teken plaatjes op het bord die symbool staan voor de zinnen/zinsdelen:

1 heksje lacht gemeen > lachend heksenhoofd

die soep is nu voor mij alleen > heksje bij soepketel

ze danst om de ketel > ketel met muzieknoten

maar lacht te vlug > lachende heks met horloge/klok

want daar zijn opeens, floep, de heksen t'rug! > 7 heksen hoofden

spinnenkop met spruitjes knekel met kandij > stond al op het bord

wat een goeie soep, daar hoeft niets meer bij > ketel met duim

Op deze manier is goed te onthouden wat er gezongen moet worden zonder de kinderen de tekst te geven. Zo leren ze het beter uit hun hoofd.

Nu het liedje in z'n geheel. Ik laat alles wat al op het bord stond er staan, dan kan ik het aanwijzen als we bij een bepaald gedeelte zijn. De eerste 2 keer zing ik nog mee. Daarna mogen ze het zelf proberen. Ik help ze nog wel door aan te wijzen waar ze zijn op het bord. Als dit goed gaat wijs ik niks meer aan en later haal ik alles behalve de ingrediënten van het bord af. Dan zingen ze het lied zelfstandig.

Afsluiting

Nu kunnen ze het lied zingen zonder hulpmiddelen. Als afsluiting doen we het lied nog 1 keer, maar dan moeten ze tijdens het lied weer rond hun ketel dansen als heksen. Omdat ze nu moeten dansen en zingen tegelijk is goed te testen of ze het lied beheersen. Ook kun je 6 van de kinderen 1 van de ingrediënten solo laten zeggen. Zo wordt het al echt een voorstelling.

Als allerlaatst moeten de tafels en stoelen weer op hun plek gezet worden en bespreken we daarna kort welke stukken ze moeilijk vonden en welke makkelijk.

Grafische partituur: Halloween

De eerste van de drie opdrachten voor muziek: een grafische partituur voor de bovenbouw.

Een grafische partituur kun je op heel veel verschillende manieren maken. Je kunt hem maken door de melodie met realistische beelden vorm te geven, maar je kunt het ook heel abstract houden.

Voor deze eerste partituur (er volgt er nog een) heb ik ervoor gekozen realistische plaatjes en teksten te gebruiken. Het thema is Halloween, een beetje geïnspireerd op de spookhuisopdracht die we in de les hebben gedaan. 

Vorm

Ik heb geprobeerd in de partituur veel contrast te stoppen. Zo heb ik onderscheid gemaakt tussen geluiden die met je stem, lichaam en instrument/voorwerp maakt en heb die zoveel mogelijk om en om gebruikt. 

Het begint met steeds harder wordende voetstappen (lichaam), dan een krakende deur (voorwerp), steeds zachter gillen (stem), trap lopen omhoog (instrument), geesten toon hooglaaghoog (stem), in ritme tegen elkaar slaande botten (instrument), trap lopen omlaag (instrument), krakende deur (voorwerp), steeds lager en zachter wolvengehuil (stem), wind eerst zacht, dan hevig en vervolgens weer zachter (instrument/stem) en tot slot een donderslag.

Betekenis

Dit stuk gaat over Halloween, dus vanzelfsprekend moet het je een beangstigend, dreigend gevoel geven. In deze partituur beeld je verschillende geluiden uit de natuur uit, zoals het wolvengehuil, de wind en de donderslag. Ook zitten er gebeurtenissen in. De krakende deur en het traplopen zijn daar voorbeelden van. De hele partituur samen kun je zien als een spookverhaal: je loopt naar een deur die doe je open en je schrikt. De trap op naar boven waar geesten rondzweven en skeletten dansen. Dan weer naar beneden en door de deur terug naar buiten. Daar hoor je wolven huilen en de wind waaien en met de donderslag houdt het op.

Klank

Het begint al met de voetstappen, deze gaan steeds harder. Zo wordt er dus gespeeld met de klanksterkte. Dit is ook het geval bij het gillen, het wolvengehuil en de wind.

Ook verschil in klankhoogte heb ik verwerkt. De 2 trappen, de geesten, de botten en het wolvengehuil moeten gedaan worden met toonhoogteverschillen.

Articulatie is te vinden bij de trappen en de botten. Deze moeten staccato gespeeld worden, dus korte noten met rust tussen de noten om het effect van traplopen en tegen elkaar tikkende botten te versterken.

Les

Als ik mijn partituur aan een bovenbouwklas moest leren zou ik ze eerst deze partituur laten uitvoeren. Ik zet iemand bij de deur, geef een aantal de instrumenten die nodig zijn en leg ze uit wat ze waar moeten doen en waarom het getekend is zoals het getekend is, zodat ze de notatie begrijpen.

Als ze mijn partituur goed kunnen volgen laat ik ze hun eigen partituur maken in groepjes van 4. Ieder groepje mag dan een stuk of 4 geluiden bedenken die we later achter elkaar zetten. Zo kunnen we met de klas een zelfbedachte partituur uitvoeren.

Feedback

Ik heb wat feedback gevraagd en daar kwam uit dat ze het een leuke partituur vonden en dat ik het thema ook goed gekozen had. Als verbeterpuntje hadden ze dat ik er wel wat herhaling in had mogen doen, maar dat hij zo ook al goed was.

Beeldend: Loch Ness

Jaja Nessie is af. Het heeft bloed, zweet en een beïnkte tas gekost, maar dan heb je ook wat!

de opdracht:

Maak een ansichtkaart met daarop het monster van Loch Ness. De afbeelding moet schrikaanjagend zijn. Gebruik Oost-Indische inkt en ecoline.

Betekenis

Bij Loch Ness denk ik aan een soort dinosaurus, een heel oud beest in ieder geval. Hij moet ook eng zijn dus veel tanden en andere scherpe uitsteeksels zijn een must. Hij moet een akelige uitstraling krijgen, de huid en gezichtsuitdrukking moeten dus absoluut niet aaibaar overkomen. Het monster leeft in een meer in Schotland. Ik denk dan meteen aan een bergachtige achtergrond en bewolkt weer. Omdat het in een meer leeft moet het zich goed in water kunnen voortbewegen, vinnen, vliezen of tentakels zijn dus nodig.

Vorm

Ik heb ervoor gekozen het monster zwart-wit te houden en op de achtergrond kleur aan te brengen. Het meer bestaat uit blauwe, groene en zwarte ecoline. Het groen heb ik er goed in terug laten komen zodat er een contrast ontstaat tussen het groen/blauwe van het meer en de rode gloed achter de bergen. Het rood achter de bergen is, net als het blauw van de wolken, ongemengd zodat de kleuren er echt uit springen. De rode gloed staat voor al het bloed dat het monster vergoten heeft en zijn razernij. Het heldere blauw van de wolken staat voor het koelbloedige van het monster. 

De lichtval komt van rechtsboven. Dit is te zien aan de enigenschaduw die ik heb aangebracht.

De contouren van het monster heb ik niet getekend. Die zijn ontstaan door het patroon van de huid. Dit maakt het monster "echter". Door op de plekken waar schaduw valt de kleine onregelmatige vormen waar de huid uit bestaat nog kleiner en dichter op elkaar te maken creëer je donkere en lichte gedeeltes.

Door de huid te maken van die onregelmatige vormen krijgt het een soort krokodilleneffect. Dit staat in contrast met alle klauwen en de vliezen op de handpalmen. Deze heb ik met rechte lijnen gemaakt om het gladde en scherpe weer te geven.  

Materie

- schetsblok, potlood, gum

- verdikt A5 papier, Oost-Indische inkt, kroontjespen

- Ecoline, water, kwasten

Ik vond het super leuk om weer eens met Oost-Indische inkt en een kroontjespen te werken. Dit had ik al sinds begin middelbare school niet meer gedaan. Ecoline is nog langer geleden. Gaaf om er weer mee te kunnen werken.

Beschouwing

Ik heb me laten inspireren door meerdere plaatjes. Op Loch Ness zoeken leidt alleen naar het "typische" monster met de lange nek. Ik wilde iets origineels dus ben ik gaan zoeken op "water monster". Dit leek er al meer op. Ik vond een plaatje met een kop die me wel aansprak, een ander plaatje met kleurverloop van rood naar blauw wat ik gaaf vond, eentje met een monster met tentakels en een plaatje van een monster die een klauw uitsteekt richting de kijker die ik graag wilde gebruiken.

Werkwijze

Eerst de schets maken. Schetsen is een van mijn hobby's, hier had ik dus ook geen problemen mee.

Het werken met inkt en een kroontjespen was wel even wennen, maar ging ook al snel zoals ik het wilde. Niet te hard op de pen drukken, niet te veel inkt op de pen en nauwkeurig werken want gummen kan niet. Helaas een klein vlekje in de berg, verder geen moeilijkheden.

Ecoline was eerst uitproberen op een kladpapiertje. Het doet me erg denken aan waterverf en zo heb ik het ook een beetje gebruikt. Het rood achter de bergen was (en is nog steeds een beetje) erg roze. Ik heb toen gewacht tot het opgedroogd was en ben er nog een keer overheen gegaan. Dit heeft het gelukkig wat roder gemaakt.

Onderzoek

Van tevoren had ik al de plaatjes die ik in de beschouwing heb benoemd bekeken. Ik had voor de les dus al een beeld in mijn hoofd van hoe ik mijn monster vorm wilde geven. 

Ik ben begonnen met een schets maken van alle interessante aspecten van de verschillende plaatjes.

Mijn associaties bij Loch Ness zie je ook terug: De vele tanden en klauwen en vliezen en tentakels.

De klauw die naar het publiek grijpt, de vorm van het hoofd en de bek en de tentakels zijn geïnspireerd op plaatjes van het internet. Door deze te combineren is er een origineel monster uit gekomen.

Vervolgens ben ik begonnen aan de huid. Deze heb ik eerst uitgeprobeerd op een kladblaadje. Toen bleek al dat dit me veel meer tijd dan anderhalf uur ging kosten. Toch heb ik het doorgezet omdat het een ontzettend gaaf effect gaf.

De stekels en tanden moesten scherp en recht zijn.

Ook moest ik al meteen gaan arceren, anders waren de vormen niet meer duidelijk. Dit heb ik gedaan door eerst de onregelmatige vormen van de huid te maken en deze rond de lijnen die duidelijk zichtbaar moeten zijn te volgen. Zo behoud je het natuurlijke, realistische effect.

Het arceren vond ik niet genoeg. Daarom heb ik eigenschaduw aangebracht. Dit laat op een nog natuurlijkere wijze dan arceren de vormen van het monster zien.

Toen ik helemaal klaar was met het monster ben ik begonnen aan de achtergrond. Hiervoor heb ik ook mijn associaties gebruikt, zo heb ik voor de bergen op de achtergrond gekozen.

Het meer en de bergen heb ik simpel gehouden zodat ze niet afleiden van het monster.

En als allerlaatste de ecoline.
Het meer heb ik gedaan door het oppervlak eerst nat te maken en vervolgens de kleur daarop te druppelen. Dat heb ik daarna nog uitgeveegd.

Het uitlopende rood achter de bergen heb ik gedaan door steeds meer water te gebruiken.

Bij de wolken heb ik de kwast heel droog gehouden waardoor dit effect is ontstaan.

De bergen heb ik wit gelaten. Ze steken mooi af tegen het rood het blauw/groen en het zwarte van het monster.

Eindoordeel

Ik ben erg tevreden met mijn eindresultaat. Het moest een eng monster worden en die opdracht is zeker geslaagd. Door de scherpe tanden, klauwen en stekels, de krokodillenhuid, de diep liggende, boos kijkende ogen en de klauw die je grijpt heeft dit monster een zeer schrikaanjagend uiterlijk.

Helaas zal het eeuwig zonde zijn dat er een vlekje in de berg zit. Gelukkig valt het nou ook weer niet zo erg op. Als ik hem opnieuw zou moeten maken zou ik ook in het meer meer schaduw aanbrengen voor een nog realistischer tafereel.